Hvor mye koster det å ramme inn et bilde?

Rammelister til innramming av bilder og kunst. Stort utvalg av rammer.

Vi får stadig spørsmål om hvor mye det koster å ramme inn et bilde hos oss. Et spørsmål som det er vanskelig å svare på. Det er litt som å si «hvor mye koster en sofa», men med bare litt mer informasjon kan vi hjelpe deg godt. Her kommer noen tips til deg som skal ramme inn bilder.

1- Størrelsen på bildet ditt er med på å bestemme prisen på innrammingen. Prisen på rammer beregnes ut i fra materialet som brukes. Det er ikke som for sko eller klær hvor en XS koster det samme som en XL. Et bilde i str 42×60 cm (A2) vil derfor koste mer å ramme inn enn et på 20×30 cm (med utgangspunkt i at det er samme rammelist som brukes.)

2 – Glass kan være så mangt. På en innramming kan prisen på glasset utgjøre en stor del av beløpet. Også her er det størrelsen som bestemmer prisen, men også kvaliteten på glasset har mye og si. Kunst og bilder som er beregnet til å ha en lang levetid må beskyttes av glass som har UV-beskyttelse i seg. Jo høyere beskyttelsesgrad, jo dyrere er glasset. Hos oss benytter vi UV-70 og UV-92 og UV-99, hvor det vanligste er UV-70. (Les mer om glass her.) Disse glassene er også behandlet slik at du ikke får reflekser i glasset og bildet gjengis betraktelig mye klarere. Vi anbefaler slike kunstglass med UV-beskyttelse og anti-refleks til alt av kunst eller bilder som skal vare flere år. Er det plakater, tegninger og bilder som hypping skiftes ut eller kun skal henge på veggen noen år, så er det helt i orden å bruke vanlig glass. Det er stor prisforskjell på disse glassene!

3- Rammelist
Igjen så er det stor forskjell på kvaliteten på rammelister. Det har noe med treverket i listen, hvor kompleks den er i overflaten, tykkelsen på listen m.m. Det er like stor forskjell her som det er på en sofa fra IKEA og en sofa fra Slettvoll, både i pris, holdbarhet og «finish». Fordelen vår er at vi kan tilby rammer i begge kategorier og alt der i mellom. Noen bilder vil man investere litt i mens andre er det ikke så viktig med. Det er kanskje forskjell på hvor mye du vil bruke på et bilde i stua og et bilde som skal henge i kjellertrappen?

4- Passepartout, avstandslist, dobbel rammelist, frihengslet bilde, oppklebet bilde, akrylglass…
Innramming er et eget fag og det finnes utallige muligheter for hva vi kan gjøre for å fremheve et bilde. Vi ser nesten daglig hvordan et bilde kan forvandle seg fra å være et anonymt bilde til å bli et flott kunstverk, bare ved hjelp av rammeløsningen. Jo mer avansert en innramming er, desto mer kostbar er den som regel. Dette ofte fordi det er flere elementer/produkter involvert. Små detaljer og finesser kan gi et veldig classy løft til et bilde. Som alt annet her i verden – det kommer med en pris. (Det er derfor det er så nice… sukk)

5 – Kvalitet! Kvalitet i vår rammeverden betyr ofte holdbarhet. En hovedregel er at veldig rimelige rammeløsninger som står ferdig i interiør -eller hobbybutikker ikke har den kvaliteten som en dyrere ramme fra et rammeverksted har. Det er ikke bare den synlige kvaliteten, men også holdbarheten i materialene som er brukt. Vi har snakket om glass og beskyttelse, men også alle de andre materialene som er i berøring med bildet bør være av materialer som ikke vil skade bilde ditt over tid. Dette kan en rammemaker guide deg til. Vi bruker alltid syrefrie materialer i våre passepartouter, kartonger osv. Dette for å kunne bevare kunst best mulig over tid.

Her kommer noen tips som kan hjelpe deg når du skal finne innramming til et bilde

Tips #1 – Ta med bildet.
Ta alltid med deg bilde ditt når du skal kjøpe ramme. Rammen utgjør veldig mye av helheten på et bilde. Har du med bildet kan vi finne helt riktig ramme til deg. Mange vil bare ha en «sort galleriramme» da dette er en type ramme passer til mange bilder og mange interiører. (Vi har ca 60 ulike «sorte gallerirammer». Ta med bildet ditt og vi finner den som passer bildet, interiøret og budsjettet.)

Tips # 2 – Ha et budsjett
Sett deg gjerne et budsjett for hvor mye du ønsker å bruke på bildet. Er det et bilde som skal få hedersplassen i stua eller det er et stort eller viktig bilde for deg? Da er det lurt å tenke på innrammingen som et møbel. Noe du ikke skifter ut hvert år og det skal tåle at moten svinger litt i løpet av dets levetid.
Uansett er det lurt å fortelle sånn ca hvor mye du ønsker å bruke på innramming av bildet. Da kan vi finne frem rammer i den priskategorien du søker.

Tips # 3 – Hvor viktig er bildet?
Ta i betraktning hvor lenge bildet skal «vare». Dette kan også være med på å sette budsjettet litt. Ikke minst er det viktig med tanke på hvilke materialer som brukes i rammen og hvilke krav du har til holdbarhet. Er det noe som skal tåle tiden tann så anbefaler jeg deg å gå til et rammeverksted.

Tips # 4 – Hvor skal bildet henge?
Ta med i betraktning hvor bildet skal henge. Vi vil alltid se etter rammeløsning som passer bildet ditt best ut i fra farger, motiv, stil m.m, likevel er det også slik at det kan være nyttig å se rommet eller veggen hvor bildet skal henge. Våre kunder tar ofte med bilder av interiøret som de har tatt med sitt mobilkamera. Mange av våre rammekolleksjoner kommer i «familiegrupper» hvor det er mange ulike nyanser av kalde og varme toner. Da har vi muligheten til å tilpasse rammen både til bildet og veggen hjemme.

Rammelister til innramming av bilder og kunst. Stort utvalg av rammer.
Rammevegg med stort utvalg av rammelister til innramming av kunst og bilder.

Bilder til hjemmeside og sosiale medier

Mann med selvlysende jakke. Jobbportrett..

Vi jobber ofte for for bedrifter som ønsker seg bildemateriell som de kan bruke fritt på digitale plattformer. Målet er å bygge en bildebank slik at fotomateriell ligger klart til bruk når anledningene dukker opp.

Slike fotograferinger krever litt planlegging i forkant. Med en god plan i bunn rekker vi å fotografere mange ulike settinger og situasjoner og det blir flere bilder i bildebanken. En lur øvelse er å gå gjennom bedriftens kjerneområder og/eller om det er noen nye satsningsområder som trenger økt oppmerksomhet. Sammen lager vi en «kjøreplan» for opptakene ut i fra dette. Noen bedrifter har en klar mening om hva de ønsker mens andre bare vet at de må øke fokus på digitale plattformer, men har ikke noen plan ut over dette. Vi bistår med den hjelpen som behøves.

Vis frem bedriftens områder og ansatte

En hel dag med fotografering kan fort resultere i hundre bilder, eller mer, som er klare til bruk på digitale plattformer. Vi sørger for redigerte filer som er klargjort til bruk på de plattformene dere ønsker. Mange bedrifter kombinerer fotografering til bildebank med fotografering av ansatte og som regel bruker bedriftene egne ansatte i bildene ellers også. dette er en fin måte å være litt mer personlig og «ærlig» på overfor egne kunder og følgere.

Spar tid og se proff ut

Våre kunder som har benyttet seg av fotografering til bildebank gir oss tilbakemelding på at de bruker langt mindre tid på innlegg på facecbook, instagram o.l. De kan legge opp en langsiktig kjøreplan på sosiale medier og slipper å ty til tilfeldige oppdateringer, gjerne av varierende kvalitet, som ikke yter bedriften rettferdighet. Ta kontakt med oss her for et uforpliktende tilbud på fotografering til bildebank og sosiale medier. Se eksempel og pris på en slik jobb vi har gjort for LFI Helse & Trening her.

Vises i galleriet nå: DARKROOM

Bilde av kjekk mann med oransje bakgrunn. Vintage, retro, moderne fotografi.

I sommer vises utstillingen DARKROOM i vårt galleri. Utstillingen har referanser både til det fotografiske mørkerommet og til de mørke rom – det være seg et fysisk mørke eller en «noire» atmosfære. Utstillingen vises på OSCAR studio&galleri ut august. Dette er en salgsutstilling og alle bildene er signerte og er tilgjengelige i et begrenset opplag.

Utstillingen DARKROOM består av 15 fotografier fra flere ulike fotografer. Felles for alle bildene er at de tar for seg ulike fotografiske teknikker knyttet til mørkerommet. Fra analoge mørkeromsteknikker til digitale etterbehandlingsteknikker som i dag fungerer som vårt moderne mørkerom.

He Said / She Said I og II av Karine Ruud

Duoen «He Said / She said» er to fotografier som møter deg når du kommer inn døra. De er begge 120 cm store reproduksjoner av fotografier som opprinnelig ble tatt i 1950. Mannen på bildene er Helge Ruste, fotografen som drev OSCAR (den gang Oscar Pedersen) sammen med Mary Pedersen, fra 1947 til 1995. Fotografiene er ment som en slags hyllest til Helge og Mary. Den tidens klassiske, men harde lyssetting er forsterket og det typiske røde og oransje lyset fra det fotografiske mørkerommet farger bildene. Samtidig er Mary sin blyantsretusj fra 1950 tydelig å se. Serien har også fått tekster som kan leses i sammenheng med bildene.

Developing Memories I og II

Også disse to fotografiene leker med redesign av eldre motiver. Her er det satt i kombinasjon med utradisjonell innrammingsteknikk som har stor betydning for bildenes uttrykk. Fotografiene viser til det typiske sort/hvitt mørkerommet og det motivet som først tegner seg på en fotokopi som ligger i et fremkallerbad. Begge bildene består av to fotografier hvor av det ene er bakgrunnsbildet og det andre er et vannspeil som er printet på transparent akrylglass.

Bodies Exposed

Bodies Exposed er ni sammensatte bilder av tette utsnitt av kropper. Alle de ni bildene er fotografert under samme forhold, men de er fremkalt ulikt og viser motivene fra hvitt til sort og ulike gråtoner. Toneskalaen tar i stor grad over for motivene. Serien forvandles til å handle om form og linjer vel så mye som tette kroppsdeler. Installasjonen er 155 x155 cm og kan kun kjøpes samlet.

Dessert – From Dusk to Dawn

Serien from Dusk to Dawn viser fire klassiske sort/hvit fotografier av ørkenlandskap fra Namibia. Fotograf Karine Ruud har fotografert fra soloppgang til solnedgang. Serien viser hvordan landskapet består av mer enn egne former, men også endres kraftig ut i fra solen og også skyggenes bevegelser.

Naturlig Form av Stig Marlon Weston

Naturlig Form er en serie fra Stig Marlon Westons kameraløse fotografier. Disse enkle og rene motivene i kombinasjon med den eksperimentel mørkeromstekniken som ligger til grunn, gjør at serien passer utmerket i en utstiling med navn DARKROOM. Her vises mørkeromskopier som har blitt til i det fysiske mørkerommet uten først å ha vært innom et kamera. Stig Marlon Weston er regnet som en av verdens 40 beste analoge fotografer. OSCAR studio&galleri representerer Weston et bredt utvalg av hans fotografiske serier.

PORTRETT TIL CV & LINKEDIN

PORTRETT TIL CV & LINKEDIN

Vi får mange henvendelser fra kunder som lurer på om vi kan ta bilder til blogg, Facebook, LinkedIn eller lignende. Vi har derfor satt sammen en pakke som er ment til dette formålet. Her er et eksempel for Bemannigsbyrået OSLO

Pakken i studioet koster 1500,- og inkluderer fotografering og en ferdig retusjert digital fil i 1500 x1500 pixler. Utover dette kan man kjøpe flere filer dersom man ønsker det til kr 300- 500,- pr. stk. avhengig av ønsket retusj. Vi kan også gå ut for å få et naturlig miljø. Det vil da koste kr 500,- i tillegg. Under fotograferingen er vi ute etter å ta portretter som passer til den du er, men også til hvor/hvordan bildene skal brukes. Her finner du vår prisliste.

Vi diskuterer først med kunden om hva slags type bilde han eller hun ønsker, og tilpasser etter ulike formål. Det er også helt greit å komme til fotograferingen uten alt for mange tanker om ønsket resultat. Vi er fotografer og det er vår jobb å komme med gode idéer! Fotografering gjøres kun etter timeavtale. Kontakt oss hvis du ønsker et profesjonelt bilde til din profil her.

Fotografering til bildebank til sosiale medier for LFI Helse & Trening

Personlig trener med kunde. Sporty kvinner på LFI Helse og Trening.

LFI har flyttet inn i nye og freshe lokaler i kvartal 33 i Lillestrøm. I den anledning ønsket de seg nye bilder. Oppdraget besto i å fotografere lokalene, trening- og behandlingstilbud samt stemningsbilder fra kundesituasjoner. Målet var at de skulle få en bildebank til sosiale medier og annen nettbruk. (Ta gjerne en nærmere titt på nettsiden deres her.)

LFI tilbyr et veldig bredt spekter av fysioterapitjenester, i tillegg til å være et treningssenter med masse moderne utstyr. Det er mange ulike situasjoner de har behov for kommunisere ut til forbrukerene. Det var derfor viktig at vi sammen kom frem til en god plan og tidsplan før vi startet med opptakene.

I vårt første møte ble vi enige om hvilke tilbud og kundesituasjoner de hadde størst behov for å dokumentere. Etter møtet satt vi opp en tidsplan for når de ulike medarbeiderene hadde mulighet til å stille opp på fotografering med sine kunder og modeller og hvilke situasjon de skulle fotograferes i. Her er det mange mennesker som skal samkjøres og god logistikk kreves. Resultatet er at vi systematisk kan jobbe oss gjennom alle scener og at samtlige involverte er klare over hva de skal gjøre og når. Slik kaster vi ikke bort tiden til behandlerne på venting og opptakene går raskere når alt er godt forberedt. Ikke minst blir resultatet alltid bedre når vi ikke støter på overraskelser.

Fotograferingen ble avtalt til å vare fra 10.00 om morgenen til 18.30 på kvelden. I alt fikk vi fotografert over 40 ulike scenarioer i tillegg til ulike stemningsbilder. Totalt fikk LFI overlevert 230 filer til bildebank til sosiale medier. Fiks ferdige til å legge rett ut på nett! Kostnaden på opptaket ble 33.625,- inkl. mva.

For mer info om fotoopptak til bildebank klikk her eller les mer om alle våre typer bedriftsfotograferinger her.
Kontakt oss gjerne for å få et uforpliktende pristilbud.


Portretter av ansatte til hjemmeside – KVIK

Portrett av ansatte til hjemmeside. Sort hvitt portretter. Ansattfoto KVIK

Vi har hatt gleden av å jobbe med de hyggelige medarbeiderene på KVIK Lillestrøm og KVIK Jessheim. De ønsket bilder av alle ansatte på hjemmesiden og ville ha en helhetlig look som matchet sidene deres. Vi landet på at rene og lyse sort/hvitt portretter mot hvit bakgrunn ville bli en fin løsning for KVIK. Uttrykket skulle være positivt, utadvendt og ujålete. Kundene som besøker hjemmesiden skal møtes av de samme hyggelige ansiktene som de treffer i butikken. Se resultatet på hjemmesiden til KVIK her.

Fotograferingen ble gjort i vårt studio i Lillestrøm. I prisen var det avtalt at vi skulle fotografere alle i løpet av to formiddager, da det var vanskelig å få alle ansatte samles på en dag. Det ble også laget en «oppfølgingsavtale» hvor vi har en fast pris for fotografering av nye ansatte. Slik sørger vi for at nye ansatte matcher resten av gjengen i stil og look.

Bildene er lett redigert og filene ble levert i riktig størrelse og oppløsning slik at de kunne legges rett inn på hjemmesidene.
Totalt 19 ansatte fra administrasjon, salg og lager ble fotografert. Kostnaden for oppdraget ble totalt 11.880,- eks mva. Gode forberedelser og en god tidsplan for fotograferingen gjorde dette til et effektivt oppdrag for begge parter og vi har fortsatt et hyggelig samarbeid med den fine gjengen på KVIK.

Vi fotograferer ansattportretter for mange ulike bedrifter. Vi setter alltid opp et forslag til hvordan bildene kan se ut og hvilket uttrykk som matcher bedriften. En god tidsplan er alfa og omega og vi er behjelpelige med alt som omhandler planlegging og tilrettelegging. Vi fotograferer i vårt studio eller kan komme ut til bedriften hvis det er ønskelig. Ta kontakt med oss for et pristilbud.

Se mer om ansattportretter og headshots her.
Klikk her for å se mer om bedriftsfotografering.

FOTOUTSTILLING «POP -Portraits Of Porcelain»

FOTOUTSTILLING «POP -Portraits Of Porcelain»

I vårens nye utstilling viser vi portretter av klassiske, barokke porselensfigurer som vi har portrettert med på en «2019 metode». Her har vi lekt oss med tanken på «something old, something new, something borrowed and something blue» og mikset pompøs barokk med glossy pop og pent porselen med duse pasteller.

Alt fra vegger til rammer og farger i fotografiene er matchet i sukkerspinnfargede,  glinsende rammer.Prosjektet er utviklet av våre egne fotografer og er en del av konseptet OSCAR+T, hvor vi lager fotografier som kan kjøpes gjennom vårt galleri eller vår nettbutikk. Utstillingen POP «Portrait Of Porcelain» er en lek i duse pasteller hvor vi har matchet snirklete barokke rammer, vevre porselensfigurer fra Mëisen m. fl.og mikset det sammen i en glossy og moderne pastelpalett.

 

RØD, SNART DØD

Rød, snart død- Coleophora colutella- Utstilling hos Studio OSCAR

I oktober åpner vår nye utstilling «RØD, SNART DØD! Norske insekter på rødlisten» Utstillingen består av 29 makrofotografier av norske insekter som står i fare for utryddelse. Det er fotograf Karsten Sund som har laget  utstillingen for Naturhistorisk museum, NHM, Universitetet i Oslo, i samarbeid med Artsdatabanken.

I serien “Insekter i faresonen” har Sund benyttet seg av en fotografisk teknikk kalt focus stacking eller fokusstabling. Dette er en digital bildebehandlingsteknikk hvor flere bilder av samme motiv, settes sammen til et ferdig bilde. De ulike bildene er tatt med forskjellige fokusavstander for å oppnå full skarphet. Fokus flyttes i små steg fra toppen av objektet til man har kommet helt gjennom til det laveste punktet. Et dataprogram velger så ut de delene av hvert bilde som er i fokus, og setter dem så sammen til et bilde hvor alle detaljer er sylskarpt gjengitt. Resultatet er et ferdig bilde med optimal dybdeskarphet.
Hvert fotografi i denne serien er satt sammen med denne stackingteknikken og ett bilde består av opptil 50 bilder som er satt sammen til ferdig motiv. Sund benytter denne teknikken ved fotografering av insekter helt ned til en størrelse på 0,5 mm.

Utstillingen “Insekter i faresonen” består av 29 fotografier og ble laget i 2008. Utstillingen har tidligere blitt vist ved blant annet Galleri Sverdrup og Universitetet i Bergen, men vises nå for første gang i hans hjemby, Lillestrøm.

Fotografier av insektene kan kjøpes i nettbutikken

Vi tilbyr i samarbeid ned Naturhistorisk Museum signerte Fine Art Print i 2  størrelser.

50x70cm kr 4200,- uten ramme.

70 x 100cm kr 5100,- uten ramme.

Pris på innramming med blank, hvit metallist som vist i utstillingen

70×100 cm til 3.600,- inkl. UV glass, kun ramme.
50×70 cm 2.450,- inkl. UV glass, kun ramme

Leveringstid må beregnes til ca 14 dager.

 
 

MOHAIR

Utstilling hos Studio OSCAR: MOHAIR

I fotoserien “MOHAIR” har fotografene Kristin Jacobsen og Karine Ruud portrettert en flokk mohairgeiter bestående av 16 individer. Geitene er bosatt på Eina og tilhører Hege Aasen-Vaksvang Bøe, som er innehaver av nisjebedriften Mohairull.no
 
Mohairgeiter er husdyr som først og fremst er kjent for sin myke ull. Sett bort i fra deres nytteverdi er dette en rase med svært ulike individer og dertil ulike personligheter.

I serien “MOHAIR” har fotografene jobbet med å portrettere dyrene på samme måte som man ville gjort med mennesker, og deres ønske er å dokumentere geitenes karakter og form for egenverdi.

Beskrivelse eller “fasit” følger ikke med til bildene, så det er opp til hver enkelt betrakter og gjøre seg opp en mening om personligheten til hver geit.  Hva føler du dyrene utstråler i  fotografiet?  Her er det bare og synse og fantasere. Hvor mye menneskliggjør vi disse dyrene? Eller er sannheten nettopp den at vi har “umenneskliggjort” dyrene og oversett deres ulike personligheter?

Se bilder fra «behind the sceenes her: 

 

 

KYOTOS HAGER

Utstilling hos Studio OSCAR: Kyotos hager

“Kyotos Hager” er fotografert av Karine Ruud og er en serie bestående av seks fotografier fra Kyoto fra 2016.
Kyoto var i flere hundre år det politiske, religiøse og kulturelle sentrum i Japan. Dette resulterte i at det ble bygget flere hundre templer og tempelhager i byen. Tempelhagene har det til felles at de er skapt av mennesker, men at de gjennom årenes løp har fått vokse seg fritt og tatt del i det menneskeskapte. Kombinasjonen mellom konstruert og viltvoksende skog danner i dag en verden som fremstår som naturlig og unaturlig på en og samme tid.